上“活”美术课的几点建议

　　美术教学的过程是学生在教师的指导下动手与动脑相结合的过程,也是提高学生审美能力的过程。课堂作为美术教学的主阵地,如何引导学生把内心的感觉用绘画、手工等形式表现出来呢?作为一名美术教师,应该注意教材教法,上好每节美术课。
　　
　　一、放而不乱,收而不板,让课堂活络
　　
　　传统的课堂教学模式,过分强调教师的主导作用,忽视学生的能动接收,教学的每个环节,总在教师的掌控之中,课堂刻板、沉闷。
　　从心理学的角度分析,小学生的兴奋与抑制不均衡,兴奋占优势,活泼好动,注意力不易集中。根据学生的这一心理特点,我们在每个教学环节都应力求体现一个“活”字,使学生在每节美术课上都能产生新鲜感,对每个练习层次都觉得兴趣未尽。美术教学的过程中,我们尽量采取“放”与“收”相结合的手段。所谓“放”,就是让学生在创作过程中充分展现个性特征,自由构思,学生的创造性思维在不受拘束的课堂气氛中得以提升。“收”就是在“放”的基础上,教师统一指导,针对作业过程中出现的闪光点与存在的问题,进行点拨,引领学生掌握所学内容的基础知识与基本技能。
　　美术教学中合理运用“放”“收”,可大大激发学生练习的兴趣,提高自觉练习的热情,调动学生练习的积极性,对于学生完成教学任务与提高教学效率,都能起到积极作用。
　　我县广洋湖中心小学是江苏省少儿板画创作基地,学生的板画作品充满纯真与灵性,充分展现儿童视野中的世界。例如《鱼》的教学,教师课始作了简单的制版技巧指点之后,让学生展开想象的翅膀,绘制不同形态的鱼,学生作品中存在问题,教师作有针对性的指导。经过学生的再创造,印制出的作品生动有趣,极具特色。
　　
　　二、循序渐进,分层练习,让课堂活便
　　
　　美术课上,我根据循序渐进的原则,采用分层练习的方法,由易至难,由简到繁进行训练。学生在学习的过程中,由于教师对所学内容进行坡度调整易于接受,避免了畏难情绪的发生。如我在教学《全身人物写生》一课时,首先让学生掌握人的头部的画法,根据“三停五眼”的法则,结合实际抓住人物面部特征。然后引导学生观察人站、坐、蹲各种姿势,注意颈、腰、四肢关节部分的弯曲变化,并用线条写生。最后,在学生基本掌握人物写生方法的基础上,让学生尝试画色彩画。由于练习分解到位,学生较好地掌握了人物写生的方法。
　　天有九重,人有九等。我们必须正视学生个体的差异性,不同年龄的孩子,知识与能力的形成情况不同,即使是同一个班级的学生,由于多方面因素的影响,学生的各方面表现也不尽相同。所以,在美术教学过程中,我给不同层次的学生提出不同的绘画要求,让每个学生都能在原来的基础上有所进步。这样做,对于培养学生积极向上的心态,发展学生个性品质都起到了很好的促进作用。
　　
　　三、教学多样,环环紧扣,让课堂充满活力
　　
　　俗话说:教学有法,教无定法。僵化的课堂结构模式会抑制学生学习的积极性。在美术教学中,我们应该尽量做到教学多样化,使教学的每个环节紧密相连。如,我在教学《海洋怪兽》时,引导学生欣赏风格不同的音乐,并展开想象,突出“怪”字,然后全班同学以黑板为作品园地,每个学生将自己画好的海洋怪兽剪下来,贴在黑板上,全班同学合作完成一幅画。这样既完成了教学任务,又培养了学生团结合作的意识。又如《画汗衫》的教学,画前举行逛汗衫超市的活动,我以此激发学生的创作兴趣,为下一步教学作好铺垫。再如教学《水墨画动物》时,引导学生说说“青蛙长什么样”的,之后用顺口溜概括了学生对青蛙的认识:“尖尖的脑袋白肚皮,鼓鼓的眼睛宽嘴巴,绿绿的衣裳脚有蹼,前肢短后肢长,你欲画它先看清。”这帮助学生提高了形象思维能力与对事物特征的概括能力。总之,我采用各种不同的教学方法,营造宽松有趣的教学氛围,切实高效地完成了教学任务。
　　美术教学是素质教育的重要组成部分,我们的美术课堂教学应该“活”力四射,努力为学生的成人、成才架设一座通向成功的桥梁,使学生热爱美术,为学生的美术素质奠定基础。